Bounce veut aider les artistes à mieux collaborer—et, à terme, transformer la façon dont le public consomme la musique.
Imaginez pouvoir suivre le parcours d’un tube certifié comme « Truth Hurts » de Lizzo ou « Bad Guy » de Billie Eilish, du début à la fin. Vous seriez peut-être surpris d’apprendre qu’un riff de piano ou une ligne de paroles a failli ne pas passer la sélection.
En réalité, chaque chanson que nous écoutons en streaming ou à la radio est passée par plusieurs versions démo avant sa sortie. Chacune de ces versions implique de nombreux collaborateurs et équipes—du producteur à l’A&R—qui apportent des retouches et des ajustements via des canaux peu sécurisés comme les SMS, les e-mails, SoundCloud et bien d’autres. Les conventions de nommage des fichiers sont aussi souvent anarchiques, du genre « Song42433.m4a ».
Mais Bounce, une application de collaboration musicale conçue pour fluidifier le processus de création, espère tout changer avec son lancement aujourd’hui.
« Considérez-le comme un Dropbox et un GitHub pour la musique. C’est un outil pour que les équipes privées puissent travailler et collaborer ensemble », explique Nick Sylvester, cofondateur de Bounce. « Les gens de la musique, on est vraiment mauvais avec la technologie. On en a peur ou on n’est pas très organisés. Les musiciens eux-mêmes sont très dispersés. »
Bounce permet aux musiciens et à leurs équipes de tout centraliser en un seul espace : partage de retours horodatés et organisés en fils de discussion, simplification des révisions, comparaison de différentes versions d’un mix. L’application est sécurisée et utilise la même authentification biométrique en deux étapes que les applications bancaires, pour éviter tout partage accidentel ou tout accès non autorisé en cas de vol d’un appareil. Des options de permissions granulaires sont prévues pour les commentateurs, les collaborateurs et les ingénieurs du son, ainsi qu’une option de partage public sur le web permettant de faire écouter de la musique en dehors du réseau Bounce.
« On l’a créé pour nous-mêmes, parce qu’on produisait beaucoup de morceaux », raconte Talya Elitzer, cofondatrice de Bounce aux côtés de Sylvester. « Mes artistes, ou même Nick, m’envoient des messages. Quand il finit une session, il m’envoie parfois le Bounce du morceau. Et c’est moi qui dois tout organiser. C’est très confus. Donc on a créé ça vraiment pour améliorer notre propre façon de travailler. »
Elitzer et Sylvester, cofondateurs de Bounce et de Godmode Music, ont testé l’application pendant des années avec leurs collègues de l’industrie musicale. Ce sont tous deux des entrepreneurs créatifs dotés d’une vaste expérience dans le secteur. Elitzer a travaillé en A&R chez Capitol Records et, en tant qu’agent de booking chez William Morris, elle a collaboré avec Britney Spears, Grace Jones, m.i.a et bien d’autres. Sylvester a grandi dans une famille de musiciens, a joué de la trompette, étudié la musique informatique à Harvard, travaillé comme rédacteur chez Pitchfork, et œuvre désormais comme producteur et auteur-compositeur chez Godmode, en étroite collaboration avec des artistes du label comme Channel Tres (qui a récemment tourné avec Childish Gambino), Yaeji et Shamir.
En d’autres termes, Bounce est une application créée par des artistes pour des artistes—et il n’est pas nécessaire d’avoir un contrat discographique pour en faire partie.
« Ça pourrait être un gamin dans sa chambre qui collabore avec son ami de l’autre côté de la ville ou même d’à côté, et ils travaillent sur quelque chose », illustre Elitzer. « Ils sont en session, le producteur finit le morceau, il le Bounce, ça va dans l’appli, et le gamin et l’autre collaborateur le reçoivent. Ils peuvent ensuite aller et venir en laissant des notes directement dans l’appli, faire 18 versions, ou tout ce qu’il faut pour améliorer le morceau. »
Pensez à des artistes comme Kanye West et Young Thug, qui ont défrayé la chronique en mettant à jour leur musique après l’avoir déjà publiée sur les services de streaming. Mettre à jour un logiciel est courant, car on corrige des bugs qui dégradent l’expérience utilisateur. Mais mettre à jour de la musique est une autre affaire : le créateur risque de modifier précisément ce qui avait rendu le morceau populaire. Ce pourrait être une parole, un beat de batterie ou un couplet invité inattendu—et comme l’art est subjectif, il est impossible de satisfaire tout le monde. Mais que se passerait-il si toutes les versions d’un morceau pouvaient coexister ? C’est possible avec Bounce, qui permettra aux artistes de partager leur musique en dehors de la plateforme.
Une autre fonctionnalité très attendue permet aux créateurs de musique d’utiliser légalement des extraits de morceaux existants à des fins de sampling, tandis que l’auteur original perçoit des revenus passifs pour son travail. Aucune confusion ne sera possible sur qui a contribué quoi, ou qui a samplé quoi, tant le processus est entièrement documenté. La facilité d’utilisation est au cœur de la démarche.
« Nous voulons vraiment que ce soit un outil indispensable pour les artistes, les auteurs, les producteurs et leurs équipes », déclare Elitzer. « Une fois qu’on y sera, on commencera à introduire des idées plus ambitieuses qui pourraient vraiment changer la façon dont les gens consomment la musique. »
À compter d’aujourd’hui, Bounce est disponible gratuitement pour les utilisateurs iOS sur l’Apple App Store. (Une version Android est prévue pour 2020.)
Par : STARR RHETT ROCQUE
Source: https://www.fastcompany.com/90423256/this-new-app-wants-to-change-the-way-music-gets-made
